CHESTE - CUNA DEL MOTOR Y DEL ARTE URBANO
Cheste es tierra de motores ya que además de las carreras de motos, acoge muchas otras competiciones a dos y cuatro ruedas.
No obstante, el pueblo de Cheste se puede visitar por otra razón muy especial, es un verdadero museo al aire libre, ya que desde 2016 sus muros se llenan de obras de arte y hoy en día cuentan con más de 100 intervenciones realizada por más de 90 artistas diferentes, muchos de los cuales de renombre internacional.
En la agenda de Cheste no hay solo el MotoGP sino que también el Graffitea…
¿De qué evento estamos hablando y cómo nace esta iniciativa?
Graffitea Cheste es un festival anual que nació como un proyecto promovido desde la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento junto al colectivo de artistas Wall Arttitude,queriendo crear un itinerario muralístico en la población para acercar el arte urbano al público general y para regenerar espacios urbanos, grises y deteriorados; teniendo también un carácter pedagógico y didáctico, colaborando con los colegios del municipio.
Graffitea Cheste es un festival anual que nació como un proyecto promovido desde la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento junto al colectivo de artistas Wall Arttitude,queriendo crear un itinerario muralístico en la población para acercar el arte urbano al público general y para regenerar espacios urbanos, grises y deteriorados; teniendo también un carácter pedagógico y didáctico, colaborando con los colegios del municipio.
Es increíble mirar atrás y ver cómo han cambiado las cosas desde la primera edición, ya que en 2016 se intervinieron solo 3 espacios (el Mercado Municipal, el túnel de la estación del tren y el edificio de Telefonica) y ahora el proyecto cuenta con la implicación de gran parte de la ciudadanía del pueblo,
que pone a disposición de los artistas todo tipo de espacio: desde fachadas privadas a centros educativos y muros municipales, permitiéndoles pintar en total libertad con el objetivo que cualquier persona pueda disfrutar de su arte.
Muchísimas de las paredes que los artistas han realizado hacen referencia a la historia y las tradiciones del pueblo y de Valencia, permitiendo a la población de identificarse con las obras y crear un sentimiento de pertenencia.
Con el objetivo de llegar a haceros conocer a Cheste y convenceros a visitar la localidad, hemos seleccionado 5 paredes que os detallaremos y nos permitirán entender la conexión entre la obra, el muro donde se ha pintado, el mensaje que se ha generado y la relación con la ciudadanía del municipio.
1. YOSEBA MP
Localización: Calle Alcalde Matías Morell
En una de las ultimas casas antes que termine el pueblo, podemos encontrar la pared del artista gallego Yoseba MP. Sus obras presentan un estilo realista a partir del cual representa escenas cotidianas, pero a menudo combina esta realidad con ciencia ficción, en su estilo se ve una clara influencia de la fotografía y el cómic. La obra de Cheste se titula: “Motorratones”, y hace parte de la serie “plástico duro”, en la que el artista desarrolla un mundo en el cual los juguetes “clásicos” son los protagonistas. Con “plástico duro”, hace referencia al material en el que estaban hechos y en este caso hace un homenaje a una obra de su infancia, vinculadola con la historia de la localidad y en concreto con el Gran Premio de moto GP, incorporando a la obra a dos personajes tan reconocibles como son Valentino Rossi y Marc Márquez, que acompañan a los motorratonesen una carrera ficticia, representando una escena surrealista a la par que realista.
2. DIMITRIS TAXI
Localización: Paseo del Vino
La obra de Dimitris Taxi es homenaje directo al cultivo de la vid y la cultura vitícola representados a través de la figura de un trabajador del campo, en un momento de descanso, dispuesto a charlar con el espectador. La economía de Cheste estaba tradicionalmente basada en la agricultura; destacando los cultivos de secano (vid, algarrobo, olivar). La población cuenta con una de las Cooperativas más antiguas de España, que elabora buenos vinos. La obra tiene tonos cálidos y delicados, tal cual una viñeta de cómic, y que muestra la relación entre las personas y su entorno, y especialmente enriqueciendo el sentido de identificación con la tierra, el amor a la misma y exigiendo su cuidado. Dimitris Taxis, es un artista de Atenas, que se ha distinguido en el mundo del arte urbanopor su estilo de “comics” que impregna en sus murales.
3. RAME 13
Localización: Plaza Lugar Viejo
Rame 13 es una artista italiana que desde 2016 se dedica al arte urbano con especial interés en el mural. Desde entonces ha participado en proyectos y festivales nacionales e internacionales creando obras únicas y sugerentes. La obra pintada en la Plaza Lugar Viejo es un homenaje al lugar ya que se encuentra donde antiguamente estaba la antigua morería y representa a una mujer con rasgos árabes y turbante. La acompañan unos caballos, un pequeño simio que lleva un fez, el sombrero típico marroquí, y un galgo que es por excelencia una raza de pero de Hispania y que tiene probablemente sus ancestros en los perros faraónicos egipcios debido al parecido que tiene con la representaciones caninas del arte de Egipto. La pared de Rame13 nos permite recordar el pasado islámico de Cheste en un lugar donde podemos seguir viendo el típico urbanismo de raíz musulmana, compuesto por callejones laberinticos y sin salida, calles estrechas y zigzagueantes.
4. XELON XLF
Localización: Calle Jaime I
Xelon, valenciano, miembro de la XLF crew, viene de una familia de artistas, es muralista, ilustrador y creador de personajes con una estética futurista, robótica, pero con un tinte tierno y con alusiones a la sensibilidad emocional. También el, en el caso de su participación en el festival de Cheste, toma como fuente de inspiración el nombre de la calle en la que realiza su mural, llevando a cabo una representación del Rey conquistador Jaime I. En la obra el núcleo de la conquista es el corazón de una mujer gigante (y robótica), transformando el concepto en una conquista relacionada al amor. Jaime I, tendrá que conquistar la mujer (que puede ser la representación de la misma tierra que el Rey vino a conseguir) usando una llave, sin saber si será la acertada o no. La mujer y Jaume están rodeados por llaves diferentes y el artista nos deja con una reflexión y una pregunta: ¿serán las llaves posibilidades para conquistar la amada o bien son las llaves de otros pretendientes que fallaron en su intento?
5. GALLETA MARIA
Localización: Calle Herrería, 23A
Galleta María, ilustradora y muralista valenciana que suele tratar temáticas variadas con un colorido muy singular y composiciones muy dinámicas. Desde su trabajo abre las puertas a la visualización de la mujer y a cómo vive una batalla constante contra una sociedad que os bien la mata o la ignora, que la maltrata y la intenta domesticar. Por esto, durante Graffitea, realizó un mural dedicado a las trabajadoras, y concretamente en las herreras, un oficio que normalmente estaba vinculado a los hombres. Además como en el caso de Xelon, ella también hace un guiño al nombre de la calle donde realiza su obra. La pared de la artista se ha transformado en una valiosa herramienta para el empoderamiento de la mujer y un estímulo para seguir luchando por la igualdad de género.
